(english version below)
„Los juzga un tribunal, los condenamos todos“ fue una convocatoria de la Agrupación Hijos por la Identidad y la Justicia contra el Olvido y el Silencio (H.I.J.O.S) y el Instituto Universitario nacional del Arte (I.U.N.A) con el objetivo de generar un registro de aquellas audiencias que no pueden ser televisadas, lo cual imposibilita su difusión masiva. Algunas de las imágenes fueron hechas postales, y aquí van unas reflexiones a partir de ellas.
Semejante convocatoria es no sólo encomiable desde un punto de vista moral. El que se produzca en un país donde las iniciativas de este tipo no abundan, la hace muy valiosa desde una perspectiva cultural. El planteo es solidario y colectivo. La convocatoria fue a poner el cuerpo. Quienes lo hicieron no salieron inmunes.
¿A qué presta atención un dibujante cuando asiste a una escena histórica y sabe que su tarea es documental? Entre las imágenes hay algunas que fueron creadas en el taller del artista- fáciles de reconocer por la composición, el punto de vista, la factura. No son ésas las que me interesan aquí.
La imágen parida por la urgencia, sucia de emoción y errores, trémula en su línea y directa en su visión, compromete a su autor con el momento al que asiste. Y con los hechos de los que como testigo forma parte. Un testigo que mira y acciona en tanto que dibuja. En las imágenes más borrosas y menos figurativas hay detalles que le dan sentido a la convocatoria de H.I.J.O.S. Una mancha apretada representa a un público grande, apretado también; un rostro masculino, un declarante, frente al micrófono, la mirada no apunta al público sino a otro lugar, seguramente al hilo de sus propias vivencias, diciendo: „No podía morir... y aquí estoy“; el trazado enfurecido del recorrido de un secuestro; otro rostro que ya no es rostro sino grito y desesperación. Todo eso hace „a generar un registro de aquellas audiencias que no pueden ser televisadas“. Sí y no. O mejor dicho, sí, pero y más que eso.
¿A qué presta atención un dibujante cuando asiste a una escena histórica y sabe que su tarea es documental? El dibujante documenta, también, lo que no se ve. El paroxismo de un instante en que la angustia, tristeza, impotencia, silencio atraviesan cualquiera de este tipo de declaraciones, y en/a través/sobre ó debajo de las palabras se hacen carne. Todo lo que una cámara puede registrar técnicamente, pero y una mano humana transformada en ojo puede registrar humanamente. En este sentido, la producción de quienes allí dibujamos excede la utilidad de la tarea encomendada.
¿Qué documenta el dibujo documental? Cito a la socióloga Elisabeth Jelin: „La discusión sobre la memoria raras veces puede ser hecha desde afuera, sin compremeter a quien lo hace, sin incorporar la subjetividad del/la investigador/a, su propia experiencia, sus creencias y emociones. Incorpora también sus compromisos políticos y cívicos“.
¿Qué documenta el dibujo documental? Las arrugas de una madre de más de 80 años contra la lisura de un vidrio que la separa de los asesinos de su hijo, las espaldas de esos asesinos encorvadas por los reclamos de justicia de por lo menos tres generaciones. Eso y más también: la profusión de muchas miradas, otras, distintas, escudriñadoras. Ojos y manos capaces de dar testimonio y despertar memorias y parir recuerdos imborrables, ahora y siempre.
AB. Marzo 2012
"The court judges, we all condemn them" was a call of the Group Children for Identity and Justice against Oblivion and Silence (H.I.J.O.S) and the National Institute of Art (IUNA) in order to generate a record of those audiences that can not be televised, which precludes their widespread dissemination. Some images were made postcards, and here are some thoughts from and about them.
Such a call is not only to celebrate from a moral standpoint. It occurs in a country where such initiatives are rare, which makes it very valuable also from a cultural perspective. The premise involves solidarity and collectivity. The call was to put the body. Those who did it, did not go immune.
To what an artist pays attention when she/he attends a stage of history and knows that her/his task is a documentary one? Among the images are a few that were created in the artist's studio, easily recognizable by the composition, the point of view, the way that it
was made. There are those that do not interest me here. The images given birth by the urgency, dirty by excitement and error, trembling in his line and direct vision, involve the authors to the time she/he is attending. And with the facts in which she/he is a part. A witness who looks and takes part by drawing. In the images blurred and less figurative there are details that give meaning to the call of H.I.J.O.S. A tight spot represents a large public, too crowded, a male face, a respondent by the microphone, not exactly looking to the public but to another place, probably along the lines of their own experiences, saying, "I could not die .. and here I am”, the angry path of a kidnapping, another face to face but no longer cry and despair. All this means " to generate a record of those audiences that can not be televised." Yes and no. Or rather, yes, but, more than that.
At what an artist pays attention when she/he attends a stage of history and knows that his task is a documentary one? The artist documents this, too, which is not seen. The paroxysm of a moment of anguish, sadness, helplessness, silence through any of these statements, and in / through / above or below the words become flesh. All this, what a camera can record technically, but a human hand and eye can register in a humman way. In this sense, the production of those who draw there exceeds the utility of the task.
What documentary documents the drawing? To quote the researcher Elisabeth Jelin, "The discussion about memory can seldom be made from outside, without to commit those who do, without incorporating the subjectivity of / the investigator, his / her own experience, beliefs and emotions. It also incorporates his political engagements. "
What documentary documents the drawing? The wrinkles of a mother over 80 years against the smoothness of glass that separates it from the murderers of his son, the backs of these murderers bent on justice claims of at least three generations. That and more as well: the profusion of many eyes, other, scrutinizing. Eyes and hands which are able to witness and to awake remembrances and to giv birth to lasting memories, now and forever.
AB. March 2012
